От 2 декември до 15 януари 2023 г. в Музея за съвременно изкуство в Ереван почитателите на класическата живопис ще могат да се насладят на една уникална експозиция, която се представя за първи път в Армения. Тя е озаглавена „10 велики художници на Ренесанса“ и са показани работи на едни от най-големите италиански майстори от епохата на Възраждането – Ботичели, Белини, Леонардо Да Винчи, Микеланджело, Рафаел, Джорджоне, Венето, Тициан, Тинторето и Веронезе.
В рамките на 40 минути посетителите могат да се запознаят с най-известните шедьоври на тези творци, благодарение на съвременните технологии на проекция, анимация и 3D ефекти на фона на класическата музика. Представени са 3-6-метрови движещи се картини, а зад кадър тече разказ на арменски и руски езици за важни моменти от биографията на художниците. Куратор на експозицията е изкуствоведът Наталия Кашлева. „Идеята възникна, когато с приятели пристигнах в Армения. Посетихме много от музеите на Ереван, запознахме се с перлите на арменската архитектура. Арменците обичат и ценят изкуството. Затова решихме да организираме нашата изложба тук. Това ще бъде цикъл от експозиции, посветени на различни епохи. Започнахме с Ренесанса. Живописта от времето на Възраждането разкрива златния фонд не само на европейското, но и световното изкуство. Тя започва в Италия през първата четвърт на XV век и преобръща средновековния свят, променяйки го завинаги.
В превод от италиански „ренесанс“ означава „ново раждане“, което е свързано с възраждането на изкуството в античните му традиции. Това е време, когато културният живот напуска манастирите, в които е бил затворен много години и се съсредоточава в бързо развиващите се и забогатяващи градове. Суровите догми, налагащи на художниците да рисуват по определен начин и по никакъв друг, ограниченията в тематиката няма как да предизвикват възторг у наистина талантливите хора. Те се стремят към свобода и я получават“, разказва за „Голос Армении“ кураторът на експозицията.
Във встъпителната част на изложбата се говори за зараждането на Ренесанса и откъде тръгва това течение. Става дума за Флоренция и за двора на владетеля от известната династия на Медичите – Лоренцо Великолепни (1449-1492), който е брилянтен. Най-талантливите живописци, скулптори и архитекти откриват в негово лице влиятелен и надежден покровител. В града се строят множество дворци, храмове, параклиси и други архитектурни паметници, а живописците получават многобройни поръчки. Епохата на Ренесанса е прието да се разделя на три периода: ранен, висок и късен. Но има изследователи, които включват и още един – т.нар. Проторенесанс, който предшества ранния и все още е тясно свързан със Средните векове. Само че вече приема нови черти, свързани с отварянето към света. И едно от най-забележителните събития от онова време е строителството на Флорентинската катедрала (XIII век) – гениално съоръжение с великолепен интериор.
След тази въвеждаща част, посетителите на Музея за съвременно изкуство в арменската столица, се потопяват с атмосферата на самата ренесансова епоха. Огромните ярки изображения, проектирани върху стените, го пренасят в творческата среда на едни от най-гениалните творци на XIII-XVвек. Насочват вниманието към най-важните детайли в работите им, към неповторимия им стил, колорит и живописна техника. Картините, гравюрите и графиките буквално оживяват пред очите на почитателите на изкуството.
За удобство на зрителите има скамейки, така че всеки може да поседне, да се мести от зала в зала, да снима или да направи видео. А кураторът споделя, че наред с най-известните гении на Ренесанса, са избрани и други творци на епохата, чийто произведения са не по-малко прекрасни, макар да не са толкова широко познати. Джорджоне например е първият от всички италиански художници, който отдава важно място в религиозните, митологичните и историческите картини на поетично измисления, красив и естествен пейзаж. Венето пък е представител на Венецианската школа от времето на Високия Ренесанс. „Но по-късно в Милано той се откъсва от нормите на венецианския стил и все повече се намира под въздействието на представителите на Северното Възраждане.
Тинторето пък в ранното си детство започва като ученик при Тициан и под зоркото му око постига такива впечатляващи успехи, че според легендата, учителят му решава да не го държи повече край себе си, предугаждайки в негово лице силен съперник. Картините, които рисува талантът следват девиза, който е написан на стената на ателието: „Микеланджеловски рисунък и цветовете на Тициан“.
Веронезе се учи за архитект, но след като се запознава с произведенията на Микеланджело и Рафаел, които му правят огромно впечатление, те определят неговия по-нататъшен път и съдба“, разказва Кашлева.
Почитателите на живописта не само ще видят най-познатите работи на десетимата творци, донесли им световна известност, но и благодарение на технологията Digital Art House, буквално ще могат „да влязат“ в тях.