Отличените дизайнери
Голямото откритие на събитието и големите финалисти станаха Мага Барсехян и Арам Сахакян с представената от двамата млади дизайнери съвместна колекция.
В рамките на главния конкурс за млади дизайнери Fashion Scout Armenia 2026 на Седмицата на модата в Ереван (Yerevan Fashion Week) тази година гран-при спечели Ева Месропян. Тя получи правото да представи своята колекция на платформата Fashion Scout по време на Лондонската модна седмица.
Наградата на Polimoda Special Award) отиде при Хасмик Хайрапетян, която спечели пълна стипендия за летния курс на водещата италианска модна къща Polimoda във Флоренция. А с приза на кмета на Ереван (Yerevan Mayor's Award) беше отличена Ева Баласанян – парична награда в размер на 1 000 000 драма за развитие на своя моден бранд.
Проведен в сътрудничество с международната платформа Fashion Scout, конкурсът даде шанс на изгряващи дизайнери да покажат смели, цветни и експериментални колекции. Наградите и церемонията по връчването им бяха подкрепени от Министерството на образованието, науката, културата и спорта на Армения.
Четвъртото издание на модното събитие се проведе от 8 до 11 октомври с подкрепата на община Ереван и нейните партньори. Програмата включваше над 20 колекции от арменски и международни дизайнери, съпътствана с изложби и професионални дискусии.
Откриването съчетаваше митология и съвременност
Тази година за откриването на модната седмица в арменската столица бе избрано нестандартно място – пространството на музея „Еребуни“. И това не бе случайно – официалната тема на събитието беше „Древните богове: от Еребуни до съвременния Ереван“. Тя послужи като мост между историята на страната и модерната творческа мисъл, а и крепостта Еребуни се смята за родното място и историческото сърце на Ереван.
Чрез специалната модна и културна инсталация, вековните исторически разкази, легенди и митологични образи бяха пречупени през погледа на новото поколение творци. Вместо с традиционно ревю, откриването беше реализирано като арт инсталация с около 30 манекена. На тях бяха изложени селектирани произведения на млади арменски дизайнери, предимно участници в проекта Fashion Scout Armenia. Темата ги вдъхнови да интегрират древни национални символи и традиционни елементи в модерен, авангарден стил.
Дизайнерските дрехи бяха експонирани директно на фона на античните руини и музейни пространства. Това подчерта идеята, че националната идентичност и историческата памет на Армения остават живи и продължават да вдъхновяват съвременната визуална култура.
Основателят на Седмицата на модата в Ереван Вахан Хачатрян представи проекта, в който облекло, археологически артефакти и история влязоха в диалог. А цветовата схема препращаше към архитектурния облик на столицата. В тази връзка арменският дизайнер Армен Еритсян отбеляза, че розовата тема се свързва с отличителния облик на Ереван. „Нашият град е розов, така че днешното откриване също е в розово“, подчерта той. Говорейки за очакванията си за Седмицата на модата, дизайнерът изрази надежда за интересни ревюта и оригинални решения. И те се оправдаха: не само поднесените на публиката дефилета бяха иновативни и разкриваха едно предизвикателно мислене у арменските дизайнери, но и отзивите в най-престижните модни списания бяха изпълнени със суперлативи.
Дизайнери, колекции, предизвикателни идеи, локации
Дизайнерите представиха колекции, фокусирани върху концептуалния дизайн, скулптурните силуети и екологичните материали. Сред известните местни брандове на подиума изпъкнаха имена като LOOM Weaving, Ariga To, Man in Town и HGP. В седмицата на модата се включиха десетки дизайнери от Армения, ОАЕ, Иран, Казахстан, Узбекистан, Молдова и Русия, а събитието беше широко отразено от световни модни медии като Vogue, ELLE и Harper's Bazaar. Музикалното оформление на ревютата беше специално курирано от Марго Манзарек.
В рамките на дните на модата функционираше специален шоурум с над 40 бранда. Посетителите и купувачите имаха възможност да се срещнат лично с дизайнерите и да закупят артикули директно от колекциите им. Бяха организирани отворени образователни сесии и дискусии с международни експерти, които обсъждаха бъдещето на устойчивата мода и навлизането на дигиталните технологии в индустрията.
Изборът на древния катедрален храм Зъвартноц за едно от основните дефилета беше сред най-впечатляващите моменти на Yerevan Fashion Week 2026. На тази емблематична локация своята колекция представи известният арменски бранд RUZANE, с дизайнер Рузана Варданян.
Зъвартноц е археологически обект от VII век, включен в списъка на ЮНЕСКО. Оцелелите колони и каменни арки, съчетани с изгряващата на заден план планина Арарат, създадоха уникален естествен декор. Модното ревю се превърна в истински визуален пърформанс, излизащ извън рамките на конвенционалните затворени зали. Храмът олицетворява величието на средновековната арменска архитектура. Неговите сложни релефи и историческа мистика кореспондираха идеално с цялостната тема на Седмицата на модата, посветена на моста между минало и съвременност.
Колекцията на RUZANE представи сливане между модерни, изчистени силуети и драматични барокови елементи. Дизайнерката е заложила на сложни структури, богати фактури и детайли, които визуално си взаимодействат с текстурата на древните каменни руини. Контрастът между съвременния, леко бохемски интелектуален стил на марката и вековната история на храма, рухнал при земетресение, превърна ревюто в едно от най-коментираните и естетически издържани събития в международната модна преса.
Дефилето в Зъвартноц беше индивидуално авторско представяне изцяло на марката RUZANE. Тя не сподели този подиум с други творци, но пък стана осезаемо нейното сътрудничество с иновативни артисти, като за музиката на ревюто се погрижи Хайк Карой, а уникалния флорален дизайн, вдъхновен от дивите планински цветя на Армения, бе създаден от Армен Алексанян.
Най-впечатляващите и иновативни брандове
Ако погледнем към цялата Седмица на модата, няколко марки и колекции се отличиха като най-иновативни, експериментални и силно аплодирани от международните критици.
Колекцията „SECRET“ на RUZANE, освен изключително въздействащото си представяне, впечатли с доминиращо наситения черния цвят. Дизайнерката е преплела минималистични, чисти силуети с деликатни воали и шалове, вързани около моделите, символизиращи тайните копнежи на сърцето, които трябва да излязат на светлина.
BAVEYAN с дизайнер Анахит Бавеян поднесе една от най-смелите и контрастни колекции. Тя комбинира животински принтове, златни акценти и естествени зелени нюанси с неочаквани структурни силуети и автентични арменски ръчно изработени орнаменти. Мостът между традиционния занаят и съвременната „street wear“ естетика беше приет като изключителна иновация.
Брандът SONCESS привлече вниманието със своите скулптурни форми и концептуален дизайн. Колекцията беше изградена с акцент върху деконструкцията на класическото облекло и използването на устойчиви, екологично чисти материи.
Големите победители
Голямото откритие на годината бяха Мага Барсехян и Арам Сахакян – младите финалисти от Fashion Scout Armenia. Тяхната съвместна колекция беше вдъхновена от изкуството на Макс Ернст – един от пионерите на течения като дадаизъм и сюрреализъм, показвайки изключително авангардни силуети, необичайни текстури и смели артистични експерименти, които ги изведоха до финала на конкурса.
Двете концепции – сюрреализмът на младите таланти и модерният прочит на традиционните занаяти – бяха сред най-големите артистични триумфи на Yerevan Fashion Week 2026. Тяхната работа се отличи с няколко ключови иновации, създавайки илюзия за движение и трансформация, както и с използването на необичайни текстури. Тоалетите изглеждаха така, сякаш се променят пред очите на зрителя. Използвани бяха асиметрични кройки, неочаквани обеми и пластове, които деконструират класическата представа за човешкия силует.
При избора си дизайнерите са експериментирали с твърди, скулптурни материали, които са комбинирани с ефирни, течащи тъкани. Тази игра на контрасти създаде усещането за „живи картини“ на модния подиум, което им донесе признанието на международното жури на Fashion Scout.
Интеграция на традиционните арменски занаяти в модерния дизайн
Армения има вековни традиции в текстила и занаятите, а марки като BAVEYAN и LOOM Weaving показаха как те могат да изглеждат ултрамодерно и комерсиално приложимо за световния пазар.
Брандът LOOM Weaving превърна традиционното арменско тъкачество в луксозно ежедневно облекло. Вместо тежки фолклорни носии, бяха представиха леки кардигани рокли и костюми. Всички те са изработени на ръчни станове, но с минималистични кройки и в актуални за сезона пастелни и земни цветове. Традиционните геометрични мотиви бяха уголемени и стилизирани, така че да изглеждат като съвременна абстрактна графика.
Смесване на стилове и орнаментика беше отличителната черта на BAVEYAN. Дизайнерката Анахит Бавеян направи смела стъпка като внедри автентични арменски шевици и метални орнаменти (напомнящи за старинни арменски бижута) в дрехи с бунтарски и дързък характер. Тя комбинира тези исторически елементи с животински принтове и златни акценти, доказвайки, че традицията няма нужда да бъде консервативна, за да бъде уважавана.
Тези колекции изпратиха силно послание към международната публика – арменската мода не просто копира западните трендове, а черпи сила от собствената си идентичност, пречупена през призмата на съвременното изкуство. Събитието доказа, че арменските дизайнери успешно интегрират исторически кодове с дигитални и устойчиви иновации, което привлече и силното международно присъствие на модни ментори като директора на престижното италианско училище Polimoda.
Професионалната програма включваше и Fashion Talks — дискусии за развитието на модния бизнес, навлизането на международни пазари, устойчивото развитие и новите технологии. Те допълваха тази платформа с обсъждания по актуални въпроси и перспективите за развитие на индустрията.
Отзивът на модната критика
Международните модни критици от Vogue, ELLE и други престижни издания определиха Ереванската седмица на модата като „котел от креативност и инкубатор за истински таланти“. Чуждестранните редактори подчертаха, че местните дизайнери запълват пазарната ниша между недостъпната висша мода и еднообразната конфекция, внасяйки неподправена фантазия и смелост.
За първи път критиците отбелязаха неочакван и дълбок акцент върху траурните и възпоменателни рокли. Докато черното по принцип е символ на елегантност, няколко колекции умишлено изследваха темата за женската скръб и историческо-политическия контекст на региона. Брандът Agnes Blow изгради цялата си история около този емоционален наратив.
Журналистите забелязаха тенденция към превръщането на триизмерните цветя от детайл в доминиращ мотив. Брандове като Dunesi и Positions ги използваха смело, като вторите дори ги превърнаха в масивни текстилни обеци.
Като отговор на глобалното затопляне, дизайнерите предложиха силно олекотени летни облекла. Критиците от Vogue отличиха марките Sončess и Positions за техните дръзки прорези – сака без ръкави, костюми с къси панталони и летни палта, съединени с огромни безопасни игли или завършващи с дълги ресни.
И поглед към чуждестранните участници
Реза Надими – световноизвестен ирански дизайнер, представи изключително трогателна и силна инсталация в стая, наподобяваща параклис. В центъра имаше катафалка с пластика на женско тяло, обсипано с рози, около което модели в богато украсени червени, черни и бели рокли се редуваха със свещи в ръце. Пресата определи това като представяне с „удължаваща и разоръжаваща сила“.
Жена в богато украсени траурни дрехи се приближава до мъртвото момиче със свещ в ръка. Други роднини в рокли от собствената работилница на дизайнера се редуват с нея. Най-впечатляващият момент обаче е, когато моделите си тръгват и публиката остава сама в инсталацията с шивашки манекени в дрехи, които момичето никога повече няма да облече. Дори ако сложната колекция от вечерни рокли не беше представена в емоционалните цветове черно, червено и бяло, самият факт, че си наясно със социалната и политическа рамка на представянето на дизайнера, има обезоръжаваща сила.
Дефилето в музея „Комитас“ – локация, предоставена за ревюто на емблематичните LOOM Weaving, се превърна в истински триумф на плетивата и ръчната работа с кука сред историческия интериор.
Руската марка SUMARA също се присъедини към програмата. През 2026 г. марката отбеляза десетата си годишнина и представи мъжка колекция, в която на подиума дефилираха известни личности от арменската културна и медийна сцена. Изтъкнати арменски представители станаха част от концепцията на ревюто: руската марка се възползва от културния контекст на страната домакин на Седмицата на модата. Презентацията на бранда демонстрира как подобни събития създават възможности за професионални контакти и творчески обмен между Русия и Армения.
Седмицата на модата завърши с категоричен консенсус: Ереван бързо се превръща в новия културен и моден хоризонт на Централна Азия и Кавказ, където традициите не ограничават, а освобождават творчеството (сп. Вог).